Apprendre c’est découvrir ce que tu sais déjà.
Faire, c’est démontrer que tu le sais.
Enseigner c’est rappeler aux autres qu’ils savent aussi bien que toi.
Vous êtes tous apprenants, faisants et enseignants.Richard Bach
Le plaisir du mouvement
L’amour de la musique
Le sens de la comédie
Le goût de l’effort physique
Développer la sensibilité artistique
Limite la prise poids.
Travailler sa souplesse (sauvegarde l’élasticité des muscles).
Prévenir la perte de volume
dans l’hippocampe.
Lutter contre les maladies cardio-vasculaires.
Avoir une belle posture,
gracieuse et féminine.
Le travail sur scène développe la confiance en soi, quel que soit l’âge.
Proposer un projet pédagogique, en adéquation avec les besoins et envie des élèves.
Transmettre le plaisir de danser aux enfants, adolescents et adultes
(amateurs ou professionnels).
Diriger, animer un groupe et favoriser un travail collectif.
Piloter le gala de fin d’année dans tous ses aspects.
Préparation des cours avec l’axe de progression.
Enseigner et contrôler les éléments théoriques et pratiques de la danse.
Conseiller les élèves dans leur travail personnel.
Développer leurs capacités physiques et artistiques.
Organiser rencontres et échanges entre professionnels du spectacle.
Maîtrise des différentes techniques de danse.
Capacités techniques et physiques d’une danseuse
2001
CND
1991/1993
Conservatoire Marius Petipa
direction de Claire Sombert.
1989/1991
EPSEDANSE
direction A-M Porras
Mime corporel dramatique :
Technique Étienne Decroux
Méthode M.Feldenkrais :
Cours de Peter Goss
Stage Françoise Figuière
2002/2003
Acteur corporel
Raymond Peyramaure
1999/2002
Corde lisse & anneau aérien
Pierre Bergam
Michel Nowak
Colette Six
Anna Burh